2021年，就读于安庆师范大学黄梅戏表演专业的梁颖凭借一副好嗓子在抖音平台走红。年轻的传承者们，对“热度”充满渴望，但也时刻牢记着责任与使命——乘着国潮兴起的浪头，对接新时代文化娱乐需求，以大众喜闻乐见、生动活泼的方式展现传统戏曲魅力，与年轻人碰撞出艺术火花，凝聚共情合鸣、抵达人心的力量，让更多人爱上传统文化。
戏曲“小白”的进阶之路
调适好机位和灯光，完成妆发和造型，坐在镜头前清嗓开唱，这是梁颖录歌的日常。一首歌、一段曲录上三五遍都是常态，哪怕是一个旋律，她也会反复琢磨演唱，直到自己满意为止，她总想把最好的状态展现给听众。
2021年，就读于安庆师范大学黄梅戏表演专业的梁颖凭借一副好嗓子在抖音平台走红。她以“卿思颖颖”为名翻唱了《黄梅戏》《女驸马》《孟丽君》等黄梅戏经典曲目，收获众多网友好评。如今，黄梅戏在网络平台依然热度不减，特别是梁颖与黄梅戏表演艺术家们连线，艺术家专业的声线唱腔吸引了众多年轻听众去走近黄梅戏。
其实，梁颖在学习黄梅戏表演专业之前，只是一个零基础、零经验的戏曲“小白”。这让她不禁自我怀疑：“这样下去真的有未来吗？”在不断地接触和学习中，她逐渐喜欢上了这种传统文化。每天8个小时的训练她从不懈怠，独自一人在教室翻跟头、下腰、压腿，疼到满头大汗是常态。回想到那段时光，梁颖笑着说：“每次上基本功课我都会哭。也只有这样，自己才能跟上老师的教学进度。”“只要功夫深，铁杵磨成针”，这句话是大学4年学习梁颖最深刻的感受。
像她一样的艺术苗株还有很多，黄健豪就是其中之一。“老师会根据学生的基础来制定学习计划。初学是以模仿为主，老师一个动作一句念白地教，随着专业的进步，老师会讲解台本剧情、人物内心活动，让学生自己独立把握人物表演。”同样从大一才开始接触黄梅戏，他一直视梁颖为榜样，“大一时听过学姐唱歌，我以为她是从小学戏，后来才知道和我一样大学才开始学，她真的很厉害。”黄健豪在学习中不断提高，2020年成功竞选为校黄梅戏爱好者协会会长，与协会成员们一起开展了多次黄梅戏身段、扮相教学和体验活动，在校园中掀起了一股黄梅戏学习潮。黄健豪说：“希望有更多的年轻人来传承这来之不易的地方剧种，改变人们对于戏曲的传统观念。”
学戏6年的方梦婷也对梁颖的“热度”表示了认可：“随着时代的发展，黄梅戏需要登录各平台，让更多的人看到。”方梦婷2020年考入安庆师范大学黄梅戏艺术学院，起初凭借对黄梅戏曲的一番热爱踏上了学戏之路，如今更加坚定了她的选择。
年轻的传承者们，对“热度”充满渴望，努力在网上“走红”，但他们时刻牢记着责任与使命——乘着国潮兴起的浪头，对接新时代文化娱乐需求，以大众喜闻乐见、生动活泼的方式展现传统戏曲魅力，与年轻人碰撞出艺术火花，凝聚共情合鸣、抵达人心的力量，让更多人爱上传统文化。
黄梅戏《不朽的骄杨》剧照。（资料图片） 本报记者 李博 程兆 摄
源远流长的黄梅戏创新路
黄梅戏起源并发展壮大于安庆地区。清末湖北省黄梅县一带的采茶调传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新的戏曲剧种。它吸收了周边乡村的茶歌、山歌等民歌，以及鼓书、琴书等民间说唱音乐，并广泛汲取融合青阳腔、高腔、徽调等音乐元素和联曲方法，形成了花腔和主调两大腔系。经过100多年的发展，黄梅戏成为安徽主要地方戏曲剧种和全国知名的大剧种。
方梦婷记得老师说过，黄梅戏首次迎来突破性发展是在20世纪50年代。建国初期，我国地方戏曲剧种有360多个，既彰显了民众的创造力，也说明民众在日常生活中对戏曲等文艺文化的需要。
1956年，严凤英、王少舫等艺术家共同演出的《天仙配》电影一经上映就引起轰动。作品将电影与戏曲巧妙结合，并汲取二者优势，让“树上的鸟儿成双对”成为中国经典音乐，也让来自安徽的黄梅调走进了千家万户。20世纪80年代，著名黄梅戏表演艺术家韩再芬因主演黄梅戏电视连续剧《郑小姣》一举成名。这些优美的经典唱段和传奇黄梅故事，梁颖和同学们如数家珍。令他们惊叹的是，前辈们极具创新精神，作品体现了黄梅戏音乐与现代化元素跨界融合的生命力，既凸显了乡土气息浓厚和地域特色鲜明的戏曲风格，又融入了清新自然的现代品格，如何在创新中发展这门艺术，成了学戏的年轻人最感兴趣的焦点。
2005年底，安庆市成立了安庆再芬黄梅艺术剧院，由韩再芬担任院长。在安庆市政府的支持下，韩再芬创办了再芬黄梅公馆传承基地，使其成为安庆市的“文旅会客厅”和培养青年演员的舞台。在这位国家级非物质文化遗产传承人的引领之下，年轻的传承者们有了更多登台锻炼的机遇。2021年11月，传统戏曲和现代艺术表现手法再一次联袂呈现。安庆再芬黄梅艺术剧院推出的大型原创黄梅戏《不朽的骄杨》在国家大剧院上演，这是韩再芬主演的戏剧，更是她作为导演带领一批青年演员挑战大戏，细腻精湛的表演获得了观众和专家的一致好评。
当下，随着快节奏的网络文化的兴起，“慢节奏”的传统戏曲逐渐沉寂。“只有我们年轻人好好学、好好演，出更多‘角儿’，进行更好地创新，才会有更多的年轻人愿意看、愿意听。”方梦婷说。
师生同台黄梅戏专场演出《三岔口》剧照。余江平 摄
数字时代的新传播探索
16年前，安庆师范大学成立了黄梅剧艺术学院，成为当时全国唯一一所培养黄梅戏本科人才的高校，继京剧、昆曲之后，黄梅戏成为第三个拥有大学本科专业的剧种。2020年1月，学校独立设置黄梅剧艺术学院。目前拥有黄梅戏表演、戏曲器乐表演、黄梅戏编导三个本科专业方向，以及艺术硕士戏曲专业学位研究生授权点，形成了从本科到研究生层次的戏曲人才培养体系，为黄梅戏的保护、传承与发展带来了更多的希望与生机。
“播种”“扦插”“压条”……师生们将一名合格的黄梅戏专业人才的培养过程比喻成农田里的劳作。多年来，该校的黄梅戏学院给学生成长搭建最好的舞台，尽力让每个学生都有出彩机会。从教室到舞台、从校内到校外“双课堂”，立足行业办专业，深化与“再芬黄梅”的校企合作，强化实践教学环节，创新教育教学模式……一系列举措成效显著。
黄梅戏艺术教育的学院化发展成果，引发了“共鸣”。在安庆师范大学之后，中国戏曲学院等学校也开始招收黄梅戏本科专业学生。黄梅戏的高等教育之路走得越来越宽。
周三的下午，安庆师范大学音乐学院的一间教室里照常响起了郭霄珍老师的戏腔。2013年，国家一级演员、省级黄梅戏非物质文化传承人郭霄珍到安庆师范大学教授黄梅戏相关课程，任教10余年间，她言传身教，为学生们详细分析黄梅戏唱腔的特点，特别注重培养学生对于黄梅戏的热爱。
“要让学生认识到黄梅戏的文化价值，沉下心去打磨前人留下的经典，才能更好传承黄梅戏文化。”对于学生梁颖在抖音上的走红，郭霄珍认为这是一种很可取的传播形式，“在抖音上传唱黄梅戏能够扩大黄梅戏的影响力，也希望观众用更包容的心态来看待她的表演。”
梁颖在抖音上引发的年轻观众对于黄梅戏的讨论、转发，一定程度展现黄梅戏的魅力。抖音大数据显示，黄梅戏是近几年最受观众喜欢的戏曲曲风之一，这启示从业者们，黄梅戏的传承、创新和发展不再仅仅局限在线下，与互联网媒体相结合，利用网络的特性加速戏曲文化的传播，同时也用优秀文化优质内容充实网络，是互利双赢之道。
